米乐m6很多人应该对艾敬都不会陌生，她在20世纪90年代初以其独特的音乐风格风靡亚洲，被誉为中国最具才华的民谣女诗人。在1999年艾敬拿起了画笔，从此开启了她的艺术人生。到2007年，她正式以职业艺术家的身份开始受邀参加展览，至今在国内外已经举办了四场个展，并且她的作品还在世界重要艺术博览会上展出，还在纽约世界知名的画廊 Marlborough Gallery 举办了个展。

　　艺术创作要寻找到自己的语言，这几乎是一切。在做音乐的时候，艾敬就找到了自己的辨识度，《我的1997》就是一次音乐领域的独立发声，用音乐以个人角度叙述宏大主题。视觉艺术是艾敬音乐创作的延续，只是更加自由，没有限定。艾敬在视觉艺术创作中，“LOVE”是她沿用的一个符号，正如她的名字寓意—— Love and Respect，爱和敬。“LOVE”这个符号不是空洞和牵强的；它包含了对环保、和平、亲情等宽泛的具有社会意义的大爱。每个“LOVE”后面都有艾敬的生活经历和感受，并且她坚信，不管顺境逆境，把磨难沉淀在心底化作养分和动力，用爱去创造爱，当爱成为信仰，艺术是主宰爱能够到达的地方。

　　“我选择了‘LOVE’字符用来呈现我的视觉语言，这一点并不容易，用‘LOVE’字符做艺术的有两位最著名的艺术家：KEITH HARING 以及 ROBERT INDIANA。然而，我相信，自己的表达会与他们不同，‘LOVE’对于我而言将会是一个全新的旅程，我们每个人都一样。因此，我的‘LOVE’涉及的不仅仅是架上作品，我也做装置作品，在材料的使用包括有一次性的筷子，用过的旧毛线米乐m6，古董门，报纸，鲜花，金属，矿石以及壁画用的传统的绘画材料等等，那些材料本身的语言与我想要传达的信息结合在一起，从视觉语言的成立到这件作品的精神内核都在围绕着‘LOVE’的主题，‘LOVE’从来就不是一件单一的描述。”

　　最近，艾敬的首部全英文版新书《Aijing Love Art 2007-2017》开始上架发行米乐m6，这本画册和文集见证了艾敬以职业艺术家身份亮相的整整十年。新书的封面，艾敬特别选定了其2015年5月在意大利米兰昂布罗休美术馆个人艺术展《对话》中的作品《Ai Pray》。这幅作品是采用艺术家艾敬本人的双手扫描资料，以金属为材质，采用高科技3D打印创作的作品。艾敬说：“I am a love maker , 一个爱的制造者。”所以她的双手，是与她互为映照彼此的另一幅面孔，是听命于自己去完成那些想象力的将军和士兵。艾敬认为自己身体最美的部分就是她的双手，她的这双手有着丰富的语言和能力，它们能够弹吉他，也可以画画。从音乐到视觉艺术创作，不管是弹着吉他的歌手艾敬，还是手握画笔的视觉艺术家艾敬，她不仅是一位艺术的通灵者，更是一位手工匠人。