爱游戏「透过诸多0和1编织的大网，在间隙中熠熠闪光的是一代人无法被炮制的独家记忆。」

　　近日，包括AI周杰伦、AI林俊杰、AI孙燕姿在内的多位AI歌手在各大短视频平台走红。

　　二十年前，孙燕姿以她柔和清亮而又有爆发力的声线而被人们熟知、喜爱。现如今，AI孙燕姿因其与本尊最为贴合而“血洗”B站音乐区，被网友戏称为2023华语乐坛的“天降紫薇星”。

　　截至目前，AI孙燕姿翻唱的《发如雪》、《爱在西元前》、《半岛铁盒》已在B站收获百万播放量，让孙燕姿、周杰伦两大21世纪初华语乐坛的顶流实现了“被联动”。

　　AI孙燕姿的话题度居高不下。不久前，微博词条“AI出来后第一个失业的是孙燕姿”登上热搜。

　　从部分歌迷的角度来看爱游戏，横空出世的AI孙燕姿能够填补他们苦等新曲、巡演而不得的遗憾。顺应时代的浪潮，AI歌手的蔚然生长或许能够构筑一个极具想象力的全新音乐生态。但与此同时，AI歌手的创作与音乐人的权益二者间地带的模糊造就纷争，AI歌手所涉及的法律、伦理问题尚待解决。

　　5月22日，歌手孙燕姿在个人社交平台发布《我的AI》一文，对此事做出回应。在她看来，人类无法超越AI已是指日可待。谈及对AI孙燕姿作何感受，她坦言：“在这无边无际的存在之海中，凡事皆有可能爱游戏，凡事皆无所谓，我认为思想纯净、做自己，已然足够。”

　　AI歌手们的横空出世是否意味着又一行业将迎来颠覆？留存在80、90后记忆深处的“冷门歌手”孙燕姿真的会被她的AI角色取代吗？

　　究其本质，AI歌手不过是AIGC技术的新把戏。让AI孙燕姿翻唱歌曲似乎并没有想象中困难，据了解，技术小白按照B站网友提供的教程逐步操作同样能够实现。

　　现如今网络中的大部分AI歌手均离不开一个叫做“So-vits”的开源项目。升级迭代至今，So-vits4.0仅凭数段通过软件处理获得的原声音频，便可以用一个生成式模型合成目标音色的音频。根据使用者的需求“定制”歌曲的音色及曲目。

　　这无疑给予了人们偌大的创作空间、带给了音乐产业新的冲击。借由AI分身，Ariana Grande唱起了韩红的《天路》、侃爷唱起了《恋爱循环》，孙燕姿则唱起了《杀死那个石家庄人》和《好汉歌》......诸如此类与歌手本人风格迥异的歌曲翻唱迅速爆红。

　　或许不久的将来，借由AI技术，歌迷能够由接收者摇身一变为主导者，自主选择心仪的声线和歌曲，一键定制出完美契合个人喜好的歌曲。

　　层出不穷的AI翻唱歌曲席卷互联网，据统计，仅AI孙燕姿翻唱的歌曲已达上千首。如火如荼之际，造就无数AI歌手的软件So-VITS-SVC却正式停止维护，项目开发者声明中强调，“这个项目是为了让开发者最喜欢的动画角色唱歌而开发的，任何涉及真人的东西都与开发者的意图背道而驰。”

　　这与AI歌手所面临的争议不无干系。经由学习和训练的AI让歌手们的声音得以数字永生的同时也带来了隐忧。“用AI技术模仿或转换声音是否会侵犯原歌手的权益？”、“训练AI翻唱歌曲其间的诸多环节之中是否涉及音乐版权保护问题？”......

　　关于AI歌手，存在着诸多不确定。现有的法律存在滞后性，难以应对生成式人工智能带来的冲击，B站、等相关平台上对AI作品的监管审核规则也尚不明确。

　　AI歌手与音乐人之间的边界有待明晰。继AI绘画之后，这场AI与艺术创作者之间的拉锯战仍处于现在进行时。

　　在每几分钟就推出一张新专辑的AI面前，“天后”也颇感无奈。在孙燕姿看来，AI技术的赫然耸现将威胁到成千上万个由人类创造的工作，比如法律、医学、会计等行业，以及目前人们正在谈论的唱歌。

　　我们曾笃定，机器只是冰冷代码的载体、人类指令的执行者，永远无法与人类的思想和观点比肩。然而现如今，高效处理海量信息，并在分秒间完成模仿或创造的AI使得这一笃定不再。

　　然而假以时日，“这种新技术将能够大量炮制每个人所需的一切”，标志着歌手独特性的咬字、气息等唱歌习惯同样可以被AI复制，造就一个感情更加丰沛的AI孙燕姿并不存在无法攻克的技术壁垒。

　　在科技的猛烈冲击之下，所谓人性的闪光也略显黯然。毕竟不论是再小众，都能够被几个关键词描述。所谓“独特”，也不过是AIGC的输入输出、是对话框中的来来往往。

　　不论是最强AI ChatGPT还是AI歌手们依托的So-vits，不断迭新的人工智能技术已然用事实向我们证明，它可能取代人类的很多工作，这已成定局。面对势如破竹的AIGC，不少人赖以生存的行业的确存在骤然倾颓的几率，即使真的如此，该作何应对呢？

　　在《我的AI》一文的末尾，身处漩涡中心良久的孙燕姿道出了自己的真情实感，“在这无边无际的存在之海中，凡事皆有可能，凡事皆无所谓，我认为思想纯净、做自己，已然足够。”

　　既然未来已然无法预测和掌控，也不必过分慌张忧虑。作为无常世界中渺小又不独特的存在，在悲观中清醒，在无奈中前行，坚守自我或许已是应对现实的最优解。

　　两年前，一篇由00后发布的帖文“推荐一个冷门的新加坡华语歌手孙燕姿”一石激起千层浪，引得80、90后唏嘘不已，感叹曾神仙打架的华语乐坛已成为过去式。

　　一边是躁动的音符和直白的歌词堆砌出的土味喊麦，一边是在各大音乐app年度榜单上名列前茅的“抖音神曲”，华语乐坛的现状似乎当真如的歌曲中唱的那般“诸神已离开，鬼在狂欢”。

　　人们怀念华语乐坛“男周（杰伦）女孙（燕姿）”的群星闪耀时，不仅是在怀念那些浇筑热忱与真心的音乐，更是在怀念我们与“神曲”相伴的过往。

　　不论是“孤单地想象寂寞的逃亡”、“狼狈比失去难受”，还是“下过雨的夏天傍晚我都会期待”、“面对希望逆着光”，年少时那些不期而遇的心动、难以言说的落寞都能够被孙燕姿直指人心的旋律娓娓述说。

　　去年五月，沉寂许久的孙燕姿举办了自己的线上唱聊会，累计观看人数达到了2.3亿次。这场久违的会面使得不少人的思绪又被拉回到“云的那端”。

　　有歌迷称：“十几年过去了，我依然记得那一头火红的短发可以让心里的炙热燃烧起来的感觉。放肆地笑放肆地奔跑放肆地自由呼吸，傻傻的告白，第一次爱上一个人开心到要飞起，都是理想中青春该有的样子，纯粹而灿烂。”

　　80、90后们爱孙燕姿爱游戏，不仅仅是爱她可以被AI复制的清朗音色，更是爱那个曾戴着有线中点播《天黑黑》的自己。那些时光一如《第一天》里红发的她，快乐又简单，澄澈又明亮。

　　人们诉诸于AI孙燕姿，不过是在苦等新歌而不得的日子里聊以慰藉。在诸多AI孙燕姿翻唱歌曲的视频评论区，充斥着呼吁本尊积极“营业”的期待。AI歌手们使得人们倾注于华语乐坛的想象和期待得以安放。

　　因此，不必被“AI面前人人平等，就连孙燕姿也会被取代”诸如此类的论调裹挟。

　　正如孙燕姿在《平日快乐》里所唱：“生命自有它的准则，抓不住预测的可能”，AI或许会倾覆我们的未来，但我们能抓住的还有过去和现在。

　　透过诸多0和1编织的大网，在间隙中熠熠闪光的是一代人无法被炮制的独家记忆。在这个“无常电幻烟花世代”，守好心底属于“孙燕姿”的一片小天地，庆祝短暂一瞬里的永恒，已然足够。