爱游戏作为一家多媒体的古典音乐分享平台，今年我们为大家提供了六百多个高质量视频，既有完整或片段的音乐会演出，也有剪辑的花絮。在这个短视频快速浏览的时代，虽然人们更喜欢观看短小精悍的影像，但也有一批忠实的读者对大量的全场演出视频情有独钟，几乎每个都很认真地看完。今年大家都没有更多的现场音乐会看，更别说到国外去看名团、名角演出，所以通过我们提供的演出视频欣赏一流的音乐会、歌剧、芭蕾舞，这或许是你今年最好的选择。

　　在这六百多个视频中，我们整理出播放次数最多的20个视频，其中10个除了播放量，分享、点赞和评论等数据都位列前茅，所以我们列其为2020年最受欢迎的十个视频。疫情最困难时期大提琴家斯蒂潘·豪瑟为大家疗伤的26分钟演出视频以140万的播放量排名第一，同时它还有1100多人留言表达内心的情感。

　　提琴双杰之一的斯蒂潘·豪瑟昨天在他的家乡克罗地亚标志性的普拉竞技场举行了一场名为“Alone,Together”的特别音乐会，为全世界所有在一线工作的人的出色努力奉献表达感谢，并向此刻团结在一起的全人类致敬。

　　40万观众守在油管等他这场直播。读者的留言充满了泪痕：“他将自己的灵魂投入到了音乐中。”、“黑暗的时刻让我们看到了人类的光明面。”

　　意大利全球音乐偶像安德烈·波切利刚刚在复活节周日为意大利和世界献上了一场代表爱、疗愈和希望的独唱演出会。61岁、略显瘦削的波切利在大教堂管风琴家Emanuele Vianelli的伴奏下，演唱了弗兰克《天使之粮》、古诺/巴赫《圣母颂》、马斯卡尼《圣母玛利亚》、罗西尼《上帝我主》、约翰·牛顿《奇异恩典》。

　　波切利说：“为了让我们继续对生活抱有希望，我们一起相信祈祷的力量，这是一个重生的普遍象征，每个人——无论他们是否信仰——现在都真正需要。感谢音乐，让我们一起握手和拥抱地球这颗受伤的心。慷慨、勇敢、积极的意大利不久将再次拥有我们所期待的一个成功和复兴的新动力。”

　　2月23日在莫斯科大剧院上演的这出柴可夫斯基《天鹅湖》，由莫大当红首席奥尔加·斯米尔诺娃饰演奥杰塔/奥吉莉娅，意大利小帅哥哈科波·提西饰演齐格弗里德王子。这是全世界最经典的《天鹅湖》芭蕾舞剧，这场演出无论是演员、音乐、舞美等，一切都是顶级完美（票价1000人民币起）。

　　传统的“维也纳圣诞音乐会”今年因为疫情无法在维也纳音乐厅举行，分散到了圣史蒂芬大教堂、酒店和家里，但演出质量一点也不减。男中音托马斯·汉普森、女高音卡米拉·内伦等演唱家和维也纳著名的童声合唱团一起为我们带来了圣诞最美好的祝福。

　　全球最大的抗疫演唱会（郎朗/Lady Gaga/席琳·迪翁/波切利/约翰·传奇）

　　这是古典乐迷翘首以盼的时刻。昨天，在萨尔茨堡音乐节上，79岁的里卡多·穆蒂指挥维也纳爱乐上演了贝多芬至高无上的音乐巨作。当红女高音葛里戈里恩及低男中音杰拉德·芬利等歌唱明星与维也纳国家歌剧院合唱团的演员一起为我们奉献了疫情以来最重磅的演出。

　　贝多芬的第九交响曲确实是当下我们最需要去聆听的音乐。德意志古典派美学发现了艺术指向未来与超验的作用，贝多芬将音乐动机与魏玛古典文学大师席勒的诗歌合成宏大的交响曲，构建了音乐家当王者的“贝九”。“贝九”合唱里有一种不知其名的永恒的欢乐，成了人类颂歌的根本或主调；当所有外来的痛苦与灾难折磨并摧残人类时，它从未中断。

　　作为柴可夫斯基音乐最有名的代名词，作曲家于1871年创作的《D大调弦乐四重奏》这首伟大的室内乐作品中的第二乐章是他所有行板中最动人的旋律爱游戏。据说灵感来自一位泥水匠哼唱的一首俄罗斯民歌。“如歌的行板”让大文豪托尔斯泰泪盈于睫，他听到了什么？他说：“我已接触到忍受苦难的人民的灵魂深处。”

　　德国莱茵爱乐乐团的大提琴手Valentin Preuß疫情期间在家以一抵四，一个人完成了这首优美动人的曲子。这也是要有一定功夫的。

　　1840年5月7日，柴可夫斯基生于俄罗斯的一个小村庄。自此，一位俄罗斯音乐的灵魂人物横空出世。他的音乐是纯粹的，美得让人屏住呼吸，如高山之巅的皑雪，定格了俄罗斯民族令人心碎的精神。

　　“哦命运，像月亮般盈虚交替；可恶的生活把苦难和幸福交织；无论贫贱与富贵都如冰雪般融化消亡。 可怕而虚无的命运之轮，你无情地转动，捣毁所有的幸福和美好的企盼，摧残着我的健康与意志。让琴弦拨响，一同与我悲歌泣号！”——《噢，命运女神》

　　1935年，卡尔·奥尔夫在读到一部中世纪的神秘诗集后，在时空的某一个点上找到了时间的联系，形成了一种对人类与自身命运的思考，创作出这部不朽的《布兰诗歌》。

　　今天，当人类的命运在疫情面前变得越来越捉摸不定之际，我们需要用这样的音乐来审视我们的所思和所为。奥斯陆爱乐的表演者在芬兰人达莉亚·斯塔塞夫斯卡指挥下，为我们在这艰难时刻送来了爱以及生活向前的希望。

　　在未来若干年，或许我们都无法遇到阿巴多这样的历史人物。我们有幸曾和他有过一段交集的岁月会成为乐迷乐道的永远记忆。他留给我们的唱片和影像资料让我们在欧洲古典音乐最后的高贵气息中回味与喟叹。

　　在2010年8月的琉森音乐节上，罹患胃癌十年、日子所剩无几的阿巴多指挥的第九交响曲结束后，足足两分钟静默。全场沉浸在音乐最深邃而未知的境地。最后如此慢速的5分钟，就像时光凝滞在黑洞的边缘。伯恩斯坦推测这象征性地预言了三种死亡：自己即将死亡、调性的死亡以及所有艺术中“ 浮士德 ”式文化的死亡。

　　那些口口声声，一代不如一代的人，应该看着你们；像我一样，我看着你们，满怀羡慕。

　　从小你们就在自由探索自己的兴趣，穿你们想穿的，弹你们想弹的。你们有幸遇见这样的时代；但时代更有幸遇见这样的你们。

　　我看着你们，满怀敬意。向你们的专业态度致敬，你们正在把传统的变成现代的，把经典的变成流行的；把学术的变成大众的，把民族的变成世界的；你们把自己的热爱变成了一个和成千上万人分享快乐的事业，向你们的自信致敬。

　　因为你们，这世上的音乐所表现的青春就不再只是忧伤迷茫，而是善良、勇敢、无私、无所畏惧。不用活成我们想象中的样子，我们这一代人的想象力不足以想象你们的未来。如果需要我们的祝福，那么，奔涌吧，后浪！

　　去年的4月15日，巴黎圣母院不幸遭遇火灾，尖塔倒塌、屋顶焚毁，人类文明在那个夜晚遭到了摧残。虽然今年的圣诞节这座雄伟的哥特式基督教堂不会有弥撒，但昨晚却有最温暖的音乐从里面传出来。

　　法国大提琴家戈蒂埃·卡普松无伴奏的巴赫萨拉班德首先把我们带入修复中的圣母院。他和女高音朱莉·福克斯等演员头戴安全帽、身着连体工装，就像是在现场工地进行修复工作。虽然他们不是在修复建筑，但他们一定是在修复这个困难时期人们的痛苦心灵。莫扎特的《赞美我主》、舒伯特的《圣母颂》……每一首亲切、圣洁的歌曲都传递给这个世界，只要有信仰、只要有爱，人类的困苦都是可以战胜的。最后的《铃儿响叮当》不正是我们不该放弃的乐观和希望吗？